Дата снятия — 7.07.2021

Премьера спектакля состоялась 30 марта 2016 года.

Инсценировка Т.Имамутдинова

Картины любого художника – это его лицо, зеркало души. Винсент Ван Гог создавал удивительно правдивые картины. В то же время в них всегда есть что-то недосказанное, некая загадка, которую Ван Гог предлагает разгадать зрителю.

Творческий путь художника условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881–1886г.г.), парижский (1886–1888г.г.) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника. Вот такая  короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет.

Ван Гог является самым ярким представителем поиска, он — человек-проба, желающий выразиться через самого себя, через свой непростой внутренний мир. Всю свою жизнь Винсент Ван Гог горел страстной любовью к искусству.

Свой подход, свой путь в живописи начался у него с Земли, с крестьян. Ван Гог зарождался в Темноте, из Глубины и Хаоса. Не получая ни от кого ни малейшего признания, сталкиваясь с непрекращающейся чередой неудач, он оставался верен своей страсти.

Идея данного спектакля – переложить письма художника брату Тео и друзьям на язык музыки, а полотна на язык пластики через танец Буто. Это авангардный японский стиль. Танцор Буто стремится к слиянию с природой, апеллируя не к рассудку, а к чувствам зрителя. Акцент на тело, демонстрация его податливости и пластичности – изюминка этого танца.

Ван Гог подарил смелый импульс искусству.

Сбылись слова доктора Гаше, что «Ван Гог был честным человеком и великим художником, у него было всего две цели: гуманность и искусство. Искусство он ставил превыше всего, и оно отплатит ему тем же, увековечив его имя».